Солистка Москонцерта поделилась впечатлениями о юных пианистах и публике Заречного
Наталья Богданова, председатель жюри конкурса юных пианистов, декан факультета фортепиано ЦМШ – Академии исполнительского искусства г. Москвы, выступила в ДК «Современник» со своей сольной программой, а затем пообщалась с нашей съемочной группой.
– Наталья Викторовна, насколько комфортно Вам было играть сегодня?
– Мне необыкновенно приятно было выступать в вашем теплом, замечательном городе. Я знаю, что во Дворце культуры не так часто проходят академические концерты, но у вас есть потрясающий рояль. Настоящий, концертный, живой, звучащий рояль. И очень приятно, что он сегодня отзывался, реагировал. Это заставляло души слушателей настраиваться на нужную волну и тоже реагировать. Поэтому игралось легко, с удовольствием. Хочется, чтобы на этой сцене и на этом рояле почаще звучала академическая музыка. Сегодняшняя реакция зала доказала, что вашим жителям это нужно. Дай Бог, чтобы у них такая возможность была почаще.
– Каково это – утром быть председателем жюри, оценивать ребят, а вечером выступать, зная, что эти ребята и их педагоги Вас слушают и тоже оценивают? Или Вы абстрагируетесь и Вам неважно, кто в зале?
– Нет, мне всегда важно, кто в зале. Это заблуждение, что взрослые, опытные, именитые исполнители не волнуются. Если бы мы не волновались, наша музыка не была бы живой. Творческое волнение – неотъемлемая часть любого выхода на сцену. А что касается нашего насыщенного графика, то я очень много езжу по России, много своих проектов, конкурсов и фестивалей, самолетов и поездов. Гастрольно-творческая закалка помогает держать себя в тонусе. Без этого не такая интересная была бы жизнь. И то, что мы испытываем на сцене, нас в итоге заряжает. Я, кстати, рассказывала нашим юным музыкантам, что чем больше ты тратишь, тем больше энергии к тебе возвращается.
– Конкурсы вдохновляют или Вы устаете после них?
– За каждым выступлением, даже самым крошечным, стоят годы труда маленького музыканта, энергия души его педагога и родителей. Поэтому я очень ответственно отношусь к работе жюри именно детских конкурсов. С одной стороны, надо ребенка увлечь, поощрить. С другой – важно, чтобы он какой-то профессиональный ориентир уже воспринял. Дети часто начинают бояться комиссии, жюри. И я на открытии конкурса говорила, что члены жюри – это те люди в зале, которые больше всего переживают за юных участников и желают им удачных выступлений. В этот раз помимо конкурса у нас еще прошли плодотворные встречи с педагогами. Меня порадовало, что практически каждый спросил про своего ученика. Так что мы очень хорошо поработали в эти два дня. Наверное, со стороны кажется, что это большое напряжение. И это так. Но чувство удовлетворения и удовольствия перевешивает.
– Вы не первый раз в Заречном. Почему? Чем Вас привлекает наш город?
– Я много лет дружу с городами «Росатома» и с программой «Территория культуры «Росатома». Участвую в проекте «Школа маленького пианиста». Трехлетние дети занимаются музыкой на инструменте и даже участвуют в конкурсе, на котором мы несколько раз слушали ваших малышей. Вы не представляете, как это умилительно. В прошлом году мы там пообщались с директором ДШИ Николаем Анатольевичем Сизовым. Он предложил мне провести в Заречном мастер-классы. А дальше возникла идея, чтобы я приехала на ваш конкурс.
– Раньше не было способов записать музыку. Сейчас можно дома ее включить и послушать. Зачем тогда ходить на концерты?
– Я думаю, ответ на этот вопрос звучал в аплодисментах в конце концерта. И совершенно неожиданно для меня зал встал. Наверное, все помнят, как мы пытались работать с детьми дистанционно. Это совершенно невозможно. Да, техника идет вперед. Звукозаписи, видеоролики – все это интересно и актуально для академических исполнителей. Но живые эмоции, общение здесь и сейчас ничто не заменит. И кстати, сегодня для меня был приятным сюрпризом полный зал. Публика прекрасно реагировала. Значит, все-таки нужна академическая музыка. Произведения Баха, Шуберта, Шопена вечны, они содержат в себе то, что может нас подкреплять, заряжать и вдохновлять.
